PO朝霆色彩大师姜玲玉干货分享

在影视制作领域，有着众多的幕后英雄，调色师就是其中之一。在一部影视作品的视觉效果呈现上，调色师的角色显得尤为重要，他们往往能通过光与色的调整，将观众带入作品的特定情境中，达到意想不到的效果。3月17日，火星时代CGTop系列讲座邀请到PO朝霆知名调色师姜玲玉女士，为大家带来影视广告制作中光与色的经验分享。

作为拥有20余年调色经验的专家，姜老师对色彩有着敏锐的感知。她认为，颜色随处可见，与我们的生活息息相关。对于一部电影而言，观众在观看时或许不易察觉颜色的干扰，但对于影视广告，颜色的影响却很大。在接下来的环节，姜老师又为同学们分享了广告制作流程、优秀调色案例，介绍影视广告的调色知识。

广告制作流程分享

PO朝霆色彩大师姜玲玉干货分享讲座正式开始

姜老师介绍，一部广告能够呈现在大家面前，从客户定需求、代理商比价、确认制作公司，到创意脚本制作、拍摄前置作业、拍摄完成，最后进入后期处理，是一个非常复杂的过程。

　姜老师为大家介绍广告制作流程

在进入真正的拍摄环节前，广告代理商和制作公司的选择也需要慎重。目前，广告代理的模式主要有两种，一种是采取与固定代理商签约的模式，常见于低单价商品，而另一种往往以汽车等高价产品居多，会在多家代理商的创意计划中比较选择。一旦拿到代理权，广告代理商便进入市场调查环节，以汽车作为例子，会与同等级车辆进行优缺点、消费群等对比，通过调查获取的资料制作创意脚本供客户选择和确认。随后就是制作公司的选择，广告代理商同样会进行比价，从导演、摄影、服装、演员、场地、美术、化妆等因素综合考虑比较，挑选性价比最合适的制作方。

姜老师进一步介绍，随着摄影技术的发展，TC在广告制作后期调色工作中的流程也发生了变化。在早期广告拍摄中，一般采用底片摄影完成，TC需要在冲印结束后便进入调色阶段。而随着数位摄影的应用，流程完全发生了变化，从第一次剪辑、acopy、TC调色、制作特效、3D合成、语音录制、bcopy，大概会在中间流程来完成调色动作，形成最终的广告成品。

姜老师为互动提问环节准备了奖品

　　现场互动问答

 “什么是反差?“在进行第一轮现场互动时，姜老师向同学们提出了这样一个问题，引起了在场同学的热烈讨论。她认为，从通俗意义来说，反差就是介于最亮和最暗之间的层次。而针对电影、电视剧、电视广告、MV、微电影等不同拍摄对象，反差的运用要求又有差异，如电视广告为了使拍摄物体更美，往往追求极致的反差，而电影、电视剧、微电影等则尽量要求反差很小，MV的调光则可以随着音乐自由发挥。颜色的变化很容易会将观众带入到电影情境中，这也是调色师的重要性体现，姜老师建议同学们可以多观察生活，留意发生在身边的色彩变化。同时，也可以多看看作品，做一些必要的分析和训练，这都有助于初期对于色感的培养。

通过广告制作流程的分享，同学们不仅了解到TC在影视广告制作中的重要性，同时也对整个流程有了进一步把握。

优秀调色案例展示

　　调色案例分享中

在介绍了基础理论后，姜老师为大家分享了一些优秀调色案例，希望同学们从实际案例中进一步体验整个调色流程。

从Alexa原始素材到FinalTC，如何通过通道与调色的配合完成广告后期制作，姜老师结合公司某汽车广告案例给大家做了介绍和展示。TC在获取Alexa原始素材后，一般需要完成Lut，基本色调确定，第一次调色，背景调色，第二次调色等步骤，然后会进入到CG环节，对各元素通道进行调整完成整个过程。所以，在影视广告制作中，目前TC与特效的合作也越来越多。

分享环节结束，学员提出了各自的问题

讲座现场，有影视特效方向的同学提出疑问，学特效是否有必要掌握调色方面的技能?对此，姜老师建议，大家不要局限在自己所学的领域，可以将触角伸开，这对于个人的成长非常重要。

“用光与色为影视广告补妆“，姜老师的讲座对大家熟悉前期和后期调色的运用有很大的帮助，也加深了大家对于影视色彩的理解。对即将进入影视行业的学员而言，相信通过此次讲座，能够在今后工作中更好地把握色彩应用。